Tenho estado interessado em filosofia da arte há já algum tempo.
Mas só tenho estado a explorar a filosofia de arte profissional nos últimos anos.
Não existe um objetivo “certo” ou “errado” quando se trata de arte.
Ao contrário de um contabilista que completa a equação matemática 2 + 2 = 4 (certamente correcta), um artista não sabe como o público irá receber a sua obra. equação inovadora (feia? bonita?).
E essa incerteza afecta naturalmente a confiança e a autoestima de um ser humano nos negócios.
O que é ainda mais irritante é que por cada pessoa que chama “feia” a uma criação artística, há outra que lhe chama “bela”.
Por cada pessoa que diz que um conceito é “estúpido”, há outra que o considera “inovador”.
Por cada pessoa que está “aborrecida”, há outra que está “entretida”.
Não admira que as pessoas (bem intencionadas) na sua vida tenham tentado dissuadi-lo de fazer marketing de conteúdos para construir um negócio online.
Tem de se sentir à vontade para ser pago pelo seu trabalho alguém inevitavelmente não gostará.
Essa é a natureza da arte profissional, e essa é a natureza do negócio criativo.
Pode o “verdadeiro artista” levantar-se, por favor?
Síndrome do impostor impede muitos artistas de evoluírem para criativos profissionais.
- É a sensação de que não somos suficientemente bons.
- É o sentimento de que outra pessoa sabe o quê eles são a fazer.
- É a sensação de que a crítica é demasiado dolorosa.
Mas a pessoa que pensamos não é um impostor – a pessoa que é suficientemente bom, sabe o que está a fazer, e não o faz não se importa com as críticas – também fica por vezes paralisado pelas suas próprias potenciais deficiências e olha para outra pessoa como “a verdadeira”.
A raiz da síndrome do impostor nos negócios criativos é a falsa crença de que a sua arte não vale dinheiro porque alguém pode não gostar dela.
E a qualidade que separa um artista recreativo de um artista profissional é que o profissional se sente digno de ser pago por um trabalho subjetivo.
Sabe que as suas criações não vão agradar a toda a gente – e sabe que merece ser pago na mesma, simplesmente devido ao seu elevado nível de reflexão e cuidado com o seu trabalho.
Então, vamos explorar dois passos que os artistas profissionais devem praticar para alcançar esse estado de confiança.
Passo #1: Acredite que as pessoas que não gostam do seu trabalho não importam
Não sei se alguma vez conseguiremos dar esse passo.
Mas é algo que devemos tentar compreender todos os dias.
Aprofundar o seu apreço pelas pessoas que fazem matéria ajuda-o a reorientar a sua energia de uma forma produtiva.
Porque, em última análise, fixar-se nas críticas não faz crescer o seu público nem o seu negócio.
Apenas o impulso que obtém ao fazer um bom trabalho o faz, o que nos leva a …
Passo #2: Aceite o valor que produz
Quando se torna claro para si o porquê orientado para os valores que o motiva, prefere fazer progressos do que ficar preso nas suas próprias dúvidas.
Muitas pessoas podem não gostar do facto de artigos que eu publico e vídeos que publico regularmente. Se me concentrasse nessa possibilidade, seria muito difícil ser um criador de conteúdos prolífico.
Em vez disso, concentro-me na possibilidade de ajudar outras pessoas criativas a fazer um trabalho significativo que adoram. Um parágrafo de cada vez. Uma frase de cada vez. Uma palavra de cada vez.